e-books Engels

 | 

Kunst

 | 

Kunst algemeen







Art Market and Connoisseurship

Art Market and Connoisseurship




Anna Tummers

The question whether or not seventeenthcentury painters such as Rembrandt and Rubens created the paintings which were later sold under their names, has caused many a heated debate. Much is still unknown about the ways in which paintings were produced, assessed, priced, and marketed. For example, did contemporary connoisseurs expect masters such as Rembrandt to paint their works entirely by their own hand? Who was credited with the ability to assess paintings? How did a paintings price relate to its quality? And how did connoisseurship change as the art market became increasingly complex? The contributors to this essential volume trace the evolution of connoisseurship in the booming art market of the seventeenth- and eighteenth centuries. Among them are the renowned Golden Age scholars Eric Jan Sluijter, Hans Van Miegroet and Neil De Marchi. It is not to be missed by anyone with an interest in the Old Masters and the early modern art market.

EPUB versie: ePub 2




geen inkijk exemplaar beschikbaar



Euro 29.99


Voorraad: Direct te downloaden


Aantal  




Benjamin and Adorno on art and art criticism




Thijs Lijster

Thijs Lijster considers the thought of Walter Benjamin and Theodor Adorno on such key topics as the relationship between art and historical experience, between avant-garde art and mass culture, and between the intellectual and the public.






geen inkijk exemplaar beschikbaar



Euro 98.99


Voorraad: Direct te downloaden


Aantal  




Buidling as ornament

Buidling as ornament




Michiel van Raaij

Extra informatie Building as Ornament. Iconography in Contemporary Architecture - ebook | Michiel van Raaij | 9789462080775 Terug naar overzicht 11,95 In Winkelwagen Plaats op verlanglijst Bookmark and Share Building as Ornament - ebook Iconography in Contemporary Architecture Auteur:Michiel van Raaij Uitgever:nai010 ISBN: 978-94-6208-077-5 E-Book Engels 13 mei 2014 Overzicht Beschrijving Het nieuwe ornament in de architectuur Het ornament in de architectuur is terug, maar nu op de schaal van het gebouw als geheel. Een letter uit het alfabet, een stapel kiezels of een nationaal embleem de diversiteit aan vormen die de nieuwe architectuur kan aannemen lijkt onbegrensd. In Building as Ornament onderzoekt Michiel van Raaij door middel van tien interviews hoe deze nieuwe architectuur eind jaren negentig ontstond en hoe ze zich aan het begin van de eenentwintigste eeuw verder ontwikkelde. Een nieuwe generatie architecten ziet het ontwerp van het opgeschaalde ornament als onlosmakelijk onderdeel van hun praktijk. Wat zijn hun drijfveren? Hoe plaatsen zij hun ideeën in de traditie van hun eeuwenoude vak? Michiel van Raaij betoogt dat het ontwerp van het ornament, de iconografie van het gebouw, aan regels is gebonden. Een succesvol ornament vertegenwoordigt een deugd en verduidelijkt de functie, status, constructie, organisatie en de context van het gebouw. Met interviews met Adriaan Geuze, Michiel Riedijk, Winy Maas, Steven Holl, Bjarke Ingels en andere architecten Michiel van Raaij is hoofdredacteur van Architectenweb.nl en het architectuurtijdschrift AWM.

EPUB versie: ePub 2




geen inkijk exemplaar beschikbaar



Euro 11.95


Voorraad: Direct te downloaden


Aantal  




Early Netherlandish Paintings



Een introductie op de Oudnederlandse schilderkunst In de negentiende eeuw vond de herontdekking plaats van vijftiende-eeuwse paneelschilders uit de Nederlanden, zoals de Meester van Flémalle alias Robert Campin, Rogier van der Weyden, de gebroeders van Eyck, Hugo van der Goes, Hans Memling, Geertgen tot Sint Jans en Gerard David. Sindsdien heeft de belangstelling voor hun werken zoals die tot uitdrukking komt in collectionering en onderzoek een geweldige vlucht genomen. De bestudering van deze schilderijen omvat allerlei aspecten, zoals toeschrijving en datering, bronnen-onderzoek, inhoudelijke interpretaties, en onderzoek naar werkplaatspraktijken en de sociale en cultuur-historische context. Deze publikatie biedt een introductie op de Oudnederlandse schilderkunst door te laten zien op welke verschillende manieren deze kunst sedert haar herontdekking verzameld, onderzocht en geïnterpreteerd is. Allereerst wordt dit gedemonstreerd aan de hand van de bespreking van een aantal afzonderlijke werken. Dan wordt de geschiedenis van de herontdekking, van het ontstaan van collecties, en van de ontwikkeling van allerlei kunst- en cultuurhistorische visies en benaderingswijzen behandeld. Tot slot komen moderne invalshoeken aan de orde: materieel-technisch onderzoek, opdrachtgeversonderzoek en onderzoek naar symbolische betekenissen. - Het boek bevat bijdragen van experts uit binnen- en buitenland en is samengesteld door Bernhard Ridderbos (Rijksuniversiteit Groningen), Anne van Buren (emeritus-hoogleraar Tufts University, USA) en Henk van Veen (Rijksuniversiteit Groningen).






geen inkijk exemplaar beschikbaar



Euro 56.99


Voorraad: Direct te downloaden


Aantal  




Erasmus and the free fall in technology

Erasmus and the free fall in technology




Bas van Vlijmen

Technoscientific advances are a great challenge to our self-perception. The current humanism that seeks a basis in religion or in ourselves, regards science and technology as merely subservient to an unchanging mankind. This one-sided perspective seems no longer tenable, as we are being increasingly shaped by technology. Not just that, it seems to block the path to creatively responding to the great challenges of our day, from poverty to integration to climate change. Are we ready to reboot, to use computerspeak, our thinking about ourselves in relation to technology? This e-book is the follow-up to Reboot, an art project held in 2009 at Grotekerkplein, the square in Rotterdam where the statue of the humanist and theologian Erasmus stands. With contributions by Taco Noorman, Roel Pieterman, Chris Aalberts, Liesbeth Levy, Carel Peeters, Leo Molenaar, Atze Bosma, Corien Prins, Carla Hoekendijk, Pieter Lemmens and the visual artist Bas van Vlijmen, who organized the project.

EPUB versie: ePub 2




geen inkijk exemplaar beschikbaar



Euro 8.95


Voorraad: Direct te downloaden


Aantal  




Painting and publishing as cultural industries




Claartje Rasterhoff

Painting and Publishing as Cultural Industries, 1580-1800 addresses how a small country like the Dutch Republic could become a major player in the creation of cultural goods during the Golden Age. On the basis of quantitative and qualitative sources from art history and book history, Claartje Rasterhoff traces the evolution of the painting and publishing industries from modest trades to booming industries. Informed by studies on cultural industries, she focuses on the role of industrial organization in shaping patterns of growth and innovation. Much like their present-day counterparts, early modern Dutch cultural industries were spatially concentrated, highly networked, and institutionally embedded. This distinct organizational structure helped to reduce uncertainty in the market and stimulated the commercial and creative potential of painters and publishers, for a century at least. Dutch painters and publishers had catered to their markets so rapidly and in such variety, that the exceptional levels of output, quality, and innovation accomplished during the first half of the seventeenth century could not be sustained. As producers came to face saturated domestic markets, they took to limiting risks and strenghtening their distribution and marketing activities. By introducing the concepts of business cycles and spatial clusters, Rasterhoff offers a novel explanation






geen inkijk exemplaar beschikbaar



Euro 118.99


Voorraad: Direct te downloaden


Aantal  




Reading Rembrandt

Reading Rembrandt




Mieke Bal

In Reading Rembrandt: Beyond the Word-Image Opposition onderzoekt Mieke Bal de toepasbaarheid van een interdisciplinaire methodiek voor beeldende kunst en literatuur. Door de bestudering van een reeks van kunstanalyses van de werken van "Rembrandt" - van hedendaagse kunstkritieken tot de verschillende wijzen waarop men vroeger de werken van Rembran






geen inkijk exemplaar beschikbaar



Euro 59.99


Voorraad: Direct te downloaden


Aantal  




Rembrandt's Reading

Rembrandt's Reading




A. Golahny

Een reconstructie van Rembrandts bibliotheek en de invloed van zijn leesgedrag op zijn creatieve werk

Hoewel Rembrandts interesse in de bijbel al lang als zeer groot erkend wordt, is zijn belangstelling voor seculiere literatuur relatief onderbelicht. Al in 1641 werd Rembrandt door Philips Angel geprezen om 'de ijver waarmee hij de kennis over historische verhalen uitzocht in oude, muffige boeken'. Amy Golahny borduurt voort op deze observatie door Rembrandts bibliotheek te reconstrueren op basis van de boedelbeschrijving naar aanleiding van Rembrandts faillissement in 1656 en door opnieuw waar te nemen hoe het lezen van historische verhalen bijdroeg aan Rembrandts creatieve proces.

Golahny plaatst Rembrandt in de in streektaal onderlegde cultuur van het zeventiende-eeuwse Holland en laat zien dat de schilder een pragmatische lezer was wiens aandacht voor historische teksten hem sterkte in de rivaliteit met Rubens voor visueel drama en eruditie.






geen inkijk exemplaar beschikbaar



Euro 34.99


Voorraad: Direct te downloaden


Aantal  




Shoe is my middle name




Niels Shoe Meulman

Ever since he picked the graffiti name Shoe in 1979, Niels Meulman has been carving out his own path towards the international art world. Being a graffiti pioneer from Amsterdam, he worked with American counterparts such as Dondi White, Rammellzee and Keith Haring in the 1980s.
He made the transition from the streets to fine art with a unique fusion of calligraphy and graffiti, which he named Calligraffiti. This soon became a worldwide phenomenon and now plays a significant role within Urban Contemporary Art. It also sparked the catchphrase 'A word is an image, writing is painting'.
In recent years Niels Shoe Meulman moved towards a style he calls Abstract Vandalism. Influenced by the great painters of Abstract Expressionism, his work has been shown in countless exhibitions all over the world and is included in the permanent collections of museums and private collections.
Shoe Is My Middle Name celebrates three decades of art by a legendary graffiti artist, painter, writer, designer and calligrapher. A striking book that offers an overview of his career, showcasing his evolution through a masterful mixture of paintings, murals, poetry, interviews, graphics and insights about his identity as an artist and art itself.


EPUB versie: ePub 3

Let op dit is een ePub3 e-book:
Dit e-book is alleen geschikt voor e-readers met geschikte software of Browser.
Uw e-reader of ander leesapparaat dient om te kunnen gaan met HTML5.

Lees hier meer over ePub3.
Indien u twijfelt of uw e-reader geschikt is voor ePub3 dan adviseren we om eerst een gratis ePub3 e-book te downloaden.
Een overzicht van enkele gratis ePub3 voorbeelden treft u hier aan.


geen inkijk exemplaar beschikbaar



Euro 29.99


Voorraad: Direct te downloaden


Aantal  




The art of bodypainting

The art of bodypainting




Peter de Ruiter

Bonus-ebook The art of bodypainting (English) The Art of Bodypainting contains 120 masterpieces by 45 leading artists from all over the world. This elegant coffee table book presents a refined state-of-the-art collection of images created through the fruitful cooperation between bodypainting artists, photographers and models. A timeless edition, with beautiful, fun and sometimes sensual images. In separate chapters The Art of Bodypainting takes you through continents and ages, showing how humans have painted their faces and bodies from ancient times to beautify themselves or to bring magical powers. The book contains numerous examples of how bodypainting is used today for art, commerce and to express ideals in books, albums and films. It provides, as well, an extensive list for further reading - and watching. Bonus-ebook Become acquainted with The Art of Bodypainting through this bonus-ebook. Send it to all your friends. The bonus-ebook contains 15 of the 120 masterpieces that are featured in the printed edition, clickable to screen size, as well as all of the chapters on history and the use of bodypainting. The Art of Bodypainting is a showpiece, a guaranteed conversation piece, a display volume and a collector's item. Amaze yourself, amaze your friends. Technical details 120 masterpieces by 45 artists / page size 240 x 300 mm (9,4' x 11,8') / 128 pages / paper 170 gsm woodfree machine coated / 4/4 full colour printed with offset varnish / sewn hardcover with dust jacket / ISBN 978 94 90848 408 / March 2012

EPUB versie: ePub 2






Euro 0.95


Voorraad: Direct te downloaden


Aantal  




The city as interface

The city as interface




Martijn de Waal

Digital and mobile media play an increasingly important role in everyday urban life. They are changing the way urban life takes shape and how we experience our built environment. This seems a mainly practical matter: thanks to these technologies we can organize our lives more conveniently. But the rise of these `urban media also presents us with an important philosophical issue: What do they mean for how the city functions as a community? Employing detailed examples of new media uses as well as historical case studies, Martijn de Waal shows how new technologies, on one level, contribute to the further individualization and liberalization of urban society. There is an alternative future scenario, however, in which digital media construct a new definition of the urban public sphere. In the process they also breathe new life into the classical republican ideal of the city as an open, democratic `community of strangers. Martijn de Waal is assistant professor at the University of Amsterdam and co-founder of The Mobile City, a research group that investigates the influence of digital media technologies on urban life, and the implications for urban design.

EPUB versie: ePub 2




geen inkijk exemplaar beschikbaar



Euro 14.95


Voorraad: Direct te downloaden


Aantal  




Visions of Savage Paradise

Visions of Savage Paradise




R.P. Brienen

De schilderijen van de Nederlandse kunstenaar Albert Eckhout zijn onlangs getoond op diverse internationale tentoonstellingen in Denemarken, Brazilië en Nederland. Echter, de meest recente monografie van deze kunstenaar, die tijdens de periode dat Brazilië gekoloniseerd was door Nederland en bestuurd werd door de West Indie Compagnie, komt uit 1938






geen inkijk exemplaar beschikbaar



Euro 34.99


Voorraad: Direct te downloaden


Aantal  




Mediating Netherlandish art and material culture in Asia

Mediating Netherlandish art and material culture in Asia



While the socio-economic and historical aspects of the Dutch East India Company (VOC) have been extensively documented and researched, the role of the VOC in visual culture and the arts has been relatively neglected. This authoritative volume addresses various aspects of cultural exchange between the Low Countries and Asia. Increased prosperity and the flood of imported goods from Asia had a huge influence on seventeenth-century Holland. To cite some examples: when the VOC spread its merchandise throughout the various regions of Asia, Chinese decorative motives became popular in Indonesia. After the lifting of the seventeenth-century ban on the import of Christian books to Japan, a wave of interest in Dutch culture hit the country, giving rise to Hollandmania, imitation of anything Dutch.
'Mediating Netherlandish Art and Material Culture in Asia' offers new insights into the world routes travelled by seventeenth-century Dutch visual culture, as well as the rise of Asian influence in the imagery of the Dutch Golden Age.






geen inkijk exemplaar beschikbaar



Euro 98.99


Voorraad: Direct te downloaden


Aantal